嵐の経歴まとめ｜活動開始から現在までを時系列で徹底解説
嵐の経歴まとめ｜活動開始から現在までを時系列で徹底解説
嵐は、大野智、櫻井翔、相葉雅紀、二宮和也、松本潤の5人で活動した日本のアイドルグループです。1999年の結成から、音楽、コンサート、テレビ、映画へと表現の場を広げ、活動休止と再始動を経て、2026年5月31日にグループ活動を終了しました。その経歴は、ヒット曲や大きな会場での公演だけでは語れません。デビュー前の経験、初期の試行錯誤、個人の仕事がグループへつながった転機、ファンに音楽を届ける方法の変化が重なっています。この記事では、嵐の活動開始前から現在までを時系列で整理し、それぞれの出来事が次の活動へどう結びついたのかを解説します。2026年9月14日時点で発表されている今後の映像作品についても紹介します。
嵐の活動開始前
嵐の経歴をたどるうえで、最初に押さえたいのは、グループが生まれる前から5人がそれぞれ芸能活動を経験していたことです。大野智は1980年、櫻井翔と相葉雅紀は1982年、二宮和也と松本潤は1983年生まれ。出身地は相葉が千葉県、ほかの4人が東京都で、全員が関東出身です。ただし、同じ学校の仲間が集まって結成したわけではなく、当時のジャニーズ事務所での活動を通じて接点を持ちました。大野は1994年、櫻井は1995年、松本、二宮、相葉は1996年に入所しています。当時のジュニアは、レッスンだけでなく、先輩のバックダンサーやテレビ、舞台などへの出演を経験する立場でした。自分たちのCDがなくても、観客の前で踊り、カメラに向かって表現する機会があったのです。活動を始めた年が異なるため、5人は同じ期間、同じ場所で一緒に訓練していた集まりでもありません。後のグループを理解するには、それぞれがどのような現場を経験していたかを見ることが役立ちます。
大野は1997年から1998年にかけて、京都で上演された舞台「KYO TO KYO」に出演しました。歌やダンスを観客の前で繰り返し披露する経験は、舞台で表現することを中心とした経歴として位置づけられます。一方、相葉と松本は1997年のドラマ「ぼくらの勇気 未満都市」に出演し、1998年には映画「新宿少年探偵団」でも共演しています。二宮も1998年のドラマ「あきまへんで！」などに出演しており、結成前から演技の仕事を重ねていました。1998年に始まった「8時だJ」のような番組は、ジュニアのメンバーが歌やダンス以外の場面でも姿を見せる機会になりました。こうした作品や番組を振り返ると、嵐の活動は、5人がまったく経験のない状態から同時に始めたものではないとわかります。舞台と映像では、観客との距離や表現の伝わり方が異なります。その両方を経験したメンバーが集まったことは、後に歌手活動と俳優活動を並行していく姿を理解する手がかりです。ただし、この時点の出演は個人やジュニアとしての仕事であり、嵐名義の活動とは区別する必要があります。グループ以前の経歴を押さえることで、結成後に5人が持ち寄った経験の違いが見えてきます。
嵐が音楽活動を始めたきっかけ
嵐のメンバーが音楽活動へ進んだ入口は、一人ひとり異なります。全員が幼少期から同じ歌手像を目指していたわけではなく、家族の働きかけやテレビで見た先輩への興味が、芸能の世界に入るきっかけになりました。大野智は母親が履歴書を送ったことからオーディションへ進み、その後、ダンスや舞台の仕事に取り組むようになります。櫻井翔は、自分で履歴書を送ったことを番組で振り返っています。応募の方法だけを見ても、本人が行動を起こした場合と、家族が最初の機会をつくった場合があるのです。松本潤は、姉の影響でKinKi KidsやV6を知り、歌って踊る姿に関心を持って応募しました。テレビや映像で見る少し年上の人たちの活動が、自分も参加してみたいと考える入口になった例です。後のコンサート演出や俳優としての仕事を知ってから当時を振り返ると、完成した職業意識から出発したというより、身近な興味が仕事の経験へつながっていったことがわかります。
相葉雅紀は「愛ラブSMAP！」でSMAPがバスケットボールをしている姿を見て、一緒にやってみたいと考えたことを、番組の制作発表で語っています。音楽番組で歌う姿だけでなく、バラエティーで見せる先輩の姿も応募の動機になっていました。二宮和也の場合は、いとこが履歴書を送り、オーディションの案内が届いたことが始まりです。当日は野球の試合があり、本人はそちらを優先しようとしていましたが、母親に参加を勧められました。母親から5,000円を渡すと提案されたことも、本人が繰り返し明かしているエピソードです。さらに二宮は、デビュー前に演劇の演出方面へ進みたいと思っていた時期があったことを語っています。これらの話から、入所した時点で全員が嵐として長く活動する将来を思い描いていたとはいえません。応募、レッスン、出演を重ねる中で、関心を持つ仕事や自分の役割が変わっていったと捉えるのが自然です。グループとして音楽活動を始める直接の契機は、その後に5人がメンバーとして集められたことでした。個人の応募理由とグループ結成の理由を分けると、異なる出発点を持つ人たちが、同じ楽曲とステージを共有するようになった流れを理解できます。
嵐の結成・活動開始
嵐は1999年9月、ハワイで結成とデビューを発表しました。会見が行われたのは現地時間9月15日で、ホノルル沖の船上に5人が登場しました。当時の年齢は大野智が18歳、櫻井翔が17歳、相葉雅紀、二宮和也、松本潤が16歳です。すでにジュニアとして活動していたメンバーが、ここで「嵐」という共通の名前を持つグループとして紹介されました。日本で活動する5人が海外で会見を開く形式は、結成を一つのニュースとして伝える役割を持っていました。グループ名には、世界に嵐を起こすという意味に加え、日本語の「あ」とアルファベットの「A」のように、先頭に立つという考えが込められています。名称は単なる呼び名ではなく、これから5人で何を目指すのかを示す言葉でもありました。ただし、結成発表の時点ですでに長年の固定メンバーとして活動していたわけではありません。後の親密なやり取りや連携を、そのまま結成時の状態として想像しないことも大切です。
会見に向けては、想定される質問と回答をまとめた資料を使い、受け答えの準備をしていたことが、後年の番組で明かされています。歌やダンスを披露するだけでなく、自分たちのグループについて記者へ説明する役割も、この段階から始まったのです。ジュニアとして先輩のステージを支える仕事と、自分たちの名前で活動方針を話す仕事では、求められる立場が変わります。デビュー当初の出来事を振り返ったメンバーの発言には、期待だけでなく戸惑いも見られます。結成は、すべての準備と気持ちが完成した到達点というより、5人がグループとして経験を共有し始める出発点でした。ここで区別したいのが、結成発表とCDデビューです。前者はグループの存在を公に知らせる出来事であり、後者は自分たちの音源を商品として発表する出来事です。嵐の場合、この二つは同じ日に起きたのではなく、秋の短い期間に続けて進みました。その間にテレビ出演や楽曲の披露が重なり、視聴者がグループ名、顔、歌を結びつける機会が増えていきます。ハワイでの発表を起点に、日本で歌い、演じ、番組に出演する活動へ移ったことが、嵐の最初の展開でした。結成時のニュースと、その後の実際の活動を合わせて見ることで、グループが形になっていく過程がわかります。
嵐のデビューまでの歩み
結成発表後の1999年秋、嵐はCD発売に向けて、音楽とテレビを組み合わせた活動を進めました。10月にはフジテレビで「Vの嵐」が放送されています。5人が出演する青春バレーボールドラマで、同年のワールドカップバレーボールへの期待を高める番組として制作されました。劇中の人物はメンバーと同じ名前ですが、年齢や学年などは役柄の設定であり、本人の経歴とは異なります。作品の中で5人の顔と名前を覚えられる構成になっていたことは、CDを手に取る前の視聴者との接点として意味があります。さらに番組には競技に関する映像資料も盛り込まれ、ドラマと大会紹介がつながっていました。嵐のデビュー準備は、歌手として新曲を紹介する活動だけで完結していたわけではありません。スポーツを応援する存在として登場しながら、同じメンバーがドラマにも出演することで、異なる番組を見る人へグループの名前が届いていったのです。
そして11月3日、ポニーキャニオンから最初のシングル「A・RA・SHI」を発売しました。作詞はJ&T、作曲・編曲は馬飼野康二で、ワールドカップバレーボールのイメージソングとして使われました。CDには「明日に向かって」も収録されています。表題曲はラップとメロディーを行き来する構成で、グループ名を印象づけるサビを備えていました。曲名とグループ名が結びついていることは、最初の一曲の役割を考えるうえで重要です。聴き手は楽曲を覚えることを通じて、嵐という名前も覚えられます。5人で歌う部分と個々のパートがあるため、グループ全体の響きとそれぞれの声を同時に示す作品にもなっていました。オリコン週間シングルランキングでは初登場1位を記録し、CDデビューは売上の面でも結果を残しました。ただし、最初の作品が売れたことと、その後の活動が安定して続くことは同じではありません。発売後は新曲を増やし、単独公演を成立させ、継続して見てもらえる番組や作品をつくる段階へ進みます。会見で存在を知らせ、テレビで顔を見せ、CDで音楽を届けるという流れが、ここで一つにつながりました。嵐にとってデビュー曲は、すべてが完成した証明ではなく、これから自分たちのレパートリーと観客との関係を積み重ねていく基点だったのです。
嵐のデビュー後の活動
2000年、嵐は初の単独コンサートを開催し、グループの音楽をまとまった時間で見せる活動へ進みました。同年は「SUNRISE日本／HORIZON」「台風ジェネレーション -Typhoon Generation-」「感謝カンゲキ雨嵐」を発表し、2001年1月には最初のアルバム「ARASHI No.1〜嵐は嵐を呼ぶ〜」を発売しています。曲数が増えたことで、一曲の印象だけでなく、異なる曲調を組み合わせて嵐を見せられるようになりました。一方、初期の活動は順調なことばかりではありません。後年の番組では、シングルで1位を取れなかった経験や、レギュラーラジオ「嵐音」の終了も振り返られています。デビュー時の注目を、そのまま長期的な支持へ移す難しさがあった時期です。2001年には「真夜中の嵐」が始まり、2002年の「Cの嵐！」、2003年の「Dの嵐！」へと、深夜帯での番組出演が続きました。歌の披露とは違うロケや企画を通して、メンバーの反応や会話を継続して見てもらう場が生まれたのです。
音楽面では、2001年にJ Stormが発足し、2002年2月に同レーベルから「a Day in Our Life」を発売しました。櫻井翔が出演したドラマ「木更津キャッツアイ」の主題歌で、ラップと歌の重なりが特徴的な楽曲です。俳優としての出演がグループの新曲と結びつく形は、その後の活動でも重要になります。同年には5人が出演する映画「ピカ☆ンチ LIFE IS HARDだけどHAPPY」が公開され、主題歌「PIKA☆NCHI」も発表しました。ドラマへの個人出演に加え、グループ全員で一つの物語を演じる作品ができたことで、音楽と映像の両方から嵐に触れられるようになりました。2003年には「ハダシの未来／言葉より大切なもの」を発売し、2004年には映画の続編「ピカ☆☆ンチ LIFE IS HARDだからHAPPY」が公開されています。同年は「24時間テレビ」で初めてメインパーソナリティーを担当しました。深夜番組で自分たちの企画に取り組む経験に加え、長時間の番組でゲストや出演者と関わる役割も広がっていきます。この時期の意味は、ヒットの数だけでは測れません。ライブ、冠番組、映画、個人のドラマ出演を並行し、グループを知ってもらう複数の入口を育てたことが、次の時期の活動拡大を支える土台になりました。
嵐が注目を集めた転機
2005年は、松本潤が出演したドラマ「花より男子」と、その主題歌「WISH」が、嵐を知る新たな入口になりました。2007年の続編では「Love so sweet」、2008年の映画版では「One Love」が使われ、物語を追う人がグループの音楽へ触れる機会が続きます。この流れと並行して、2006年には二宮和也が映画「硫黄島からの手紙」に出演し、櫻井翔は「NEWS ZERO」でキャスターとして活動を始めました。個人の仕事が異なる領域へ広がることで、歌番組やコンサートを通じて嵐を知る人以外にも接点が生まれます。ライブでは2006年のアジアでの公演を経て、2007年に初の単独ドーム公演を開催しました。海外へ活動を広げた後、日本の大規模会場へつながる流れは、当時の公演映像からも確認できます。2008年には旧国立競技場で公演を行い、グループの音楽をより大きな空間で届ける段階へ進みました。ドラマ主題歌の浸透、個人活動の拡大、ライブ会場の変化が重なったことが、この時期の転機です。
2009年には「NHK紅白歌合戦」に初出場し、翌2010年から2014年まで5年連続で白組司会を担当しました。歌唱に加え、番組全体を進行する役割を持ったことは、テレビでの立ち位置の変化を示しています。2011年には、東日本大震災を受けて「嵐のワクワク学校」が始まり、音楽公演とは異なる授業形式のイベントにも取り組みました。2012年と2013年の「アラフェス」は、ファンのリクエストを選曲へ反映する公演です。新しいアルバムを紹介するだけでなく、それまでの楽曲を聴き手と選び直す形が生まれました。2014年にはハワイで15周年公演を行い、2015年には宮城で復興支援につながる公演を開催しています。その一方で「THE DIGITALIAN」「Japonism」、2017年の『「untitled」』など、テーマや構成を変えたアルバム制作も続けました。『「untitled」』には10分を超える組曲「Song for you」が収録され、長い活動歴を振り返る時期にも、新しい形式へ挑戦していたことがわかります。知名度の上昇を同じ表現の繰り返しに結びつけず、番組で担う役割、公演の目的、アルバムの方向性を変えてきたことが、2010年代の活動を特徴づけています。
嵐の近年の活動
2018年11月から2019年12月にかけて、嵐は20周年の「ARASHI Anniversary Tour 5×20」を開催しました。全50公演で、長年の楽曲を通して5人とファンの時間を振り返るツアーです。その途中の2019年1月27日、2020年末をもってグループ活動を休止すると発表しました。休止を発表した後も、予定された活動を続ける形でした。同年6月にはベストアルバム「5×20 All the BEST!! 1999-2019」を発売し、CDなどのフィジカルとダウンロードを対象とするIFPIの世界アルバム売上ランキングで2019年の1位となっています。さらに11月3日には、初のデジタルシングル「Turning Up」を配信し、過去のシングル曲の配信や公式SNSでの発信を広げました。20周年の活動は、過去をまとめるだけでなく、スマートフォンや動画を通じて音楽に触れる人へ届け方を広げる機会にもなったのです。
2020年には「IN THE SUMMER」「Whenever You Call」などを発表し、アルバム「This is 嵐」を発売しました。海外の制作者との協働や英語詞の楽曲を取り入れ、休止前にも音楽面での変化を続けています。一方、新型コロナウイルスの影響で予定していた公演の形は変わり、「アラフェス2020 at 国立競技場」は無観客で収録され、配信されました。大みそかには「This is 嵐 LIVE 2020.12.31」を生配信し、2021年から活動休止に入りました。会場で会えない状況の中、オンラインでステージを届ける経験が、この時期の活動に加わったことになります。休止後も、過去の公演を新しい形で見せる作品発表は続きました。2021年にはライブ映画「ARASHI Anniversary Tour 5×20 FILM “Record of Memories”」が公開され、2022年には映像商品も発売されています。2024年4月には、メンバー5人で会社を設立したと発表しました。主体的に判断し、行動するために話し合った結果として示されたもので、この時点で直ちにコンサート再開を意味したわけではありません。同年の25周年には過去のライブDVDのBlu-ray化も行われました。活動休止と作品の公開、将来に向けた運営体制の準備は、区別して捉えるべき動きです。
嵐の現在と今後の活動
2025年5月6日、嵐は2026年春に5人でコンサートツアーを行い、そのツアーをもってグループ活動を終了する方針を発表しました。休止していた活動を再開する目的は、ファンへ直接感謝を伝えるステージを実現することでした。2026年3月4日には新曲「Five」をデジタル配信し、3月から5月にかけて『ARASHI LIVE TOUR 2026「We are ARASHI」』を開催しました。札幌、東京、名古屋、福岡、大阪を巡り、5月31日の東京ドーム公演で最終日を迎えています。同日には「Five」のCDも発売されました。最終公演は生配信され、会場の観客だけでなく、離れた場所から見守る人にも届けられました。こうして2026年5月31日にグループ活動は終了しており、9月14日時点の嵐を「活動休止中」とする説明は現在の状況に合いません。休止、再始動、最後のツアーという段階を経て、5人の活動は区切りを迎えたのです。
今後について発表されているのは、その歩みを記録した映像作品や配信です。最終公演を収録したBlu-ray・DVD『ARASHI LIVE TOUR 2026「We are ARASHI」』は、2026年11月3日の発売が案内されています。通常盤のライブ本編に加え、ファンクラブ会員限定盤には活動再開発表から最終公演までを追ったメイキングなどが収録されます。また、Prime Videoでは9月15日から過去のライブアーカイブ9作品が順次配信される予定です。12月15日には、是枝裕和が総監督を務めるドキュメンタリー「5 - 嵐という時間 -」の世界独占配信が発表されました。ツアーの準備から最終日まで、5人がグループの締めくくりにどう向き合ったかを扱う作品です。さらに12月21日には、最終公演の特別編集版『ARASHI LIVE TOUR 2026「We are ARASHI -Prime Video Edition-」』も配信予定となっています。これらはいずれも9月14日時点で今後の予定であり、配信が始まったものとして扱うことはできません。新しい映像の公開は、新たなグループ活動の開始とも異なります。嵐の現在は、最後のステージを終えた後、その記録と過去の作品が別の形で届く時期です。今後の情報を見る際は、グループの新規活動と記録作品の発表を分けることで、経歴の続きを正確に追えます。
まとめ｜嵐の経歴を振り返ろう
嵐の経歴は、ジュニア時代に異なる経験を積んだ5人が集まり、音楽とテレビ、映画、ライブを結びつけながら活動を広げていった歩みです。1999年の結成とCDデビューで始まったグループは、初期の試行錯誤を経て、ドラマ主題歌や個人の仕事を通じて接点を増やし、ドームや国立競技場での公演へ進みました。その後も、ファンのリクエストを取り入れる公演、学びを届けるイベント、新しい音楽制作など、表現や活動の形式を変えています。20周年にはデジタル配信を広げ、2020年は無観客公演をオンラインで届けました。活動休止後にはライブ映画や過去作品の再発売を行い、再始動を経た2026年5月31日にグループ活動を終了しています。現在の嵐を理解するには、この流れと、今後公開される記録作品の予定を分けて見ることが大切です。代表曲を年代順に聴き、当時のドラマや公演映像へ進むと、同じ5人がどのように表現を変えたのかが見えてきます。一つひとつの出来事をつなげて振り返ることで、知っている楽曲やステージにも、これまで気づかなかった背景を見つけられるでしょう。
