BE:FIRSTが人気の理由は？魅力・支持される理由を徹底解説

2026年9月14日 2026年9月17日 inoue

BE:FIRSTが人気の理由は？魅力・支持される理由を徹底解説

BE:FIRST（ビーファースト）が支持される背景には、歌とダンスを組み合わせた表現力に加え、楽曲の幅広さ、メンバーそれぞれの個性、活動の過程を伝える発信があります。オーディションで知った人、テレビ番組で興味を持った人、ドラマ主題歌から聴き始めた人など、グループに出会う入口もさまざまです。その魅力を理解するには、チャートや公演規模だけでなく、実際にどのような作品を届け、どのような姿を見せてきたのかに注目すると分かりやすくなります。この記事では、音楽、パフォーマンス、人物像、ライブ、SNS、メディアの視点から、BE:FIRSTならではの魅力を解説します。具体的な活動を振り返りながら、継続して注目される理由を探ります。

BE:FIRSTはなぜ人気？まずは魅力を紹介

BE:FIRSTの魅力は、音楽を聴く楽しさと、表現するメンバーを知る楽しさが結び付いていることです。SKY-HIが率いるBMSGのオーディション「THE FIRST」から誕生し、2021年にデビューしました。2026年9月現在は、SOTA、SHUNTO、MANATO、RYUHEI、JUNON、LEOの6人で活動しています。ヒップホップやR&Bを土台にしながら、多様なジャンルの楽曲を歌い、踊り、ラップでも表現するグループです。歌唱、ダンス、ラップを別々の見せ場として配置するだけでなく、一曲の流れのなかで組み合わせているため、声を聴いて気になった人が映像で動きを追い、ダンスを見て興味を持った人が歌へ耳を傾けるという楽しみ方ができます。また、メンバーが作詞、作曲、振り付けなどにも関わっており、完成した作品の背後にある考え方を知れる点も特徴です。自分たちがどのような音楽を届けたいのかを、作品と発言の両方から受け取れます。

支持を考える際には、活動の成果と、その成果につながる魅力を分けて見ることが大切です。チャートの順位や大規模会場での公演は、作品が聴かれ、観客との接点が積み重なっていることを示します。一方、聴き続ける理由は人によって異なり、声質、歌詞、ダンス、会話の雰囲気など、一つの要素だけでは説明できません。BE:FIRSTの場合、力強い曲から柔らかなラブソングまで作品の幅があり、音楽番組以外にも人物像へ触れられる場があります。そのため、一つのイメージで知ったあとに、別の魅力を発見しやすい構成になっています。例えば、ステージでは緊張感のある表情を見せるメンバーが、トークでは他の人の言葉に笑う姿を見せれば、歌っている人物への理解が深まります。反対に、バラエティ番組で名前を覚えた人が、音源やライブ映像から音楽面を知ることもできます。初めから全員の名前や経歴を覚える必要がなく、好きな曲や気になる一人を入口に、グループ全体へ関心を広げられることも親しみやすさの一つです。作品、人物、活動の過程をそれぞれ楽しめる接点があることが、BE:FIRSTの支持を考えるうえでの基本になります。

BE:FIRSTが人気の理由①楽曲・音楽性

BE:FIRSTの楽曲面の魅力は、リズムを楽しむ曲と、歌や言葉へ気持ちを重ねる曲の両方に出会えることです。「Boom Boom Back」では、繰り返すビートと歌声の受け渡しによって、体を動かしたくなる感覚が生まれます。一方、「Smile Again」は音数を抑えた伴奏のなかで声を聴かせる作品です。同じグループでも、音の勢いや密度を変えることで、異なる気分に合う曲を届けています。ダンス映像から知った人にとっても、歌を中心に聴きたい人にとっても、自分の好みに合う作品を探せる幅があります。ジャンルの種類が多いだけでなく、複数の声が交代することで、一曲の途中にも新しい聴きどころが生まれる点が特徴です。

また、シングルの表題曲以外へ進むと、違う表情を見つけられます。「Mainstream」のシングルには「SOS」「Grow Up」が収録され、同じ作品のなかでも聴かせ方が変わります。アルバムには少人数で歌うユニット曲もあり、全員で歌う曲とは異なる声の組み合わせを楽しめます。「Softly」のような曲は、一人ひとりの歌い方をじっくり追う入口になります。大きなサビや激しいダンスだけを見せ場にせず、語尾の余韻や声の柔らかさまで表現に含めているため、繰り返し聴いたときに注目する部分を変えられます。新しい曲で興味を持ち、過去の収録曲へ戻っても別の発見があることは、継続して音楽を楽しむ理由になります。BE:FIRSTの楽曲の魅力は、全てを同じ雰囲気へそろえることよりも、声を軸にしながら曲ごとの感情を描き分けている点にあると考えられます。

BE:FIRSTが人気の理由②歌唱力・パフォーマンス

BE:FIRSTのパフォーマンスでは、声の個性と全体のまとまりを同時に楽しめます。JUNONの伸びやかな高音、SHUNTOのざらつきを感じさせる声、MANATOの滑らかなフレーズの運びなど、声が交代することで楽曲の印象が変わります。SOTAが言葉のアクセントと動きを重ねる場面も、歌とダンスの結び付きを感じられる部分です。ただし、それぞれを一つの役割だけで説明することはできません。曲によって歌唱やラップの担当が変わり、同じメンバーでも強く押し出す表現と、力を抑えて伝える表現を使い分けています。そのため、ある曲で気になった声が別の作品では違って聴こえることもあります。高音が出るか、難しい動きができるかだけでなく、その曲の感情に合う声や動きになっているかに注目すると、表現の幅を捉えやすくなります。一人の歌から次の人へ切り替わる瞬間も、個人の見せ場とグループの流れがつながる聴きどころです。

ダンスについては、共に制作した振付師からの具体的な評価があります。2022年の「バズリズム02」では、s**t kingzのNOPPOが「Betrayal Game」におけるRYUHEIの表現に言及しました。教えられた動きに加えて、自分なりの首の動きを取り入れていた点を評価しています。また、kazukiは「Scream」のリハーサルを通じて、動きがそろう早さからチームとしての良さを感じたと話しています。振り付けを正確に覚える力に加え、曲の雰囲気を自分の表現へ落とし込む力が見えるエピソードです。「Mainstream」ではSOTAがReiNaと振り付けを共作し、表現する側が制作にも参加しています。こうした関わり方を知ると、完成した動きのどこにメンバーの考えが反映されているのかにも関心が向きます。全員が同じタイミングで動く場面と、それぞれの質感が見える場面があるため、全景では構成を、個人へ注目すると細部を楽しめます。歌声だけ、ダンスだけを切り離して評価するより、その二つを一つの曲として届ける力に、BE:FIRSTのパフォーマンスの魅力があります。

BE:FIRSTが人気の理由③個性やキャラクター

BE:FIRSTの人物面の魅力は、メンバーがお互いをどのように見ているかという会話にも表れます。外から付けられたキャラクターだけでなく、共に制作や公演を重ねる人同士の言葉から、それぞれの特徴を知ることができます。例えば、SHUNTOはインタビューで「Softly」のLEOの歌声について、歌詞の感情を経験したかのような人間味を感じると話しています。同じ曲のRYUHEIの表現については、芸術的な面を感じると説明しました。同じ楽曲を歌うメンバーの違いを、具体的な印象として言葉にしている点が興味深いところです。単に歌が上手だとまとめるのではなく、どの声から何を受け取ったのかを伝える会話には、互いの表現をよく聴いている様子が見えます。こうした発言を知ってから曲へ戻ると、本人たちが注目していた部分を自分でも確かめられます。メンバーへの関心が、自然に音楽への関心へつながることも、グループを知る楽しさです。

一方、仕事の合間のエピソードには、ステージとは異なる表情が見えます。「バズリズム02」では、現場の空き時間にもカードゲームをしていたことが紹介されました。また、共演者の佐藤隆太は、一緒に食事をした際にRYUHEIが眠っていたという出来事を話しています。こうした話は、歌っているときの印象からは想像しにくい、くつろいだ場面を知る材料になります。もちろん、一つのエピソードだけで性格全体を決めることはできません。しかし、真剣に音楽へ向き合う場面と、遊びや会話を楽しむ場面の両方が伝わることで、メンバーを遠い存在として見るだけではない接し方が生まれます。また、年齢や経験が異なる人たちが一緒に活動しているため、話す組み合わせによって会話の雰囲気も変わります。一人で答えるインタビューと、複数人で話す対談では、同じ人物でも別の面が見えることがあります。決まった呼び名や役割を覚えるより、本人の発言や周囲とのやり取りを重ねて知るほうが、個性を理解しやすいでしょう。BE:FIRSTは、音楽で見せる姿と、言葉や日常的な反応から見える姿の両方に触れられるため、関心を持ったあとも知る楽しみが続くグループです。

BE:FIRSTが人気の理由④ライブで感じられる魅力

BE:FIRSTのライブの魅力は、曲を一曲ずつ聴くだけでは分からない、ステージ全体の流れを体験できることです。強いビートの曲から歌声を中心に聴かせる曲へ移ると、同じメンバーでも存在感が変わります。音源では声に集中していた部分が、実際の動きや立ち位置を見ることで別の見せ場になることもあります。また、歌い手が交代する際に視線の向く先が変わるため、複数の声で作られる楽曲の構造を目でも追えます。2024年には東京ドームと京セラドーム大阪で単独公演を行い、その後の2024〜2025年のドームツアーでは4都市9公演を開催しました。公演規模の拡大は、作品を会場で体験する機会が広がったことを示す具体的な出来事です。大きな会場では全体の構成を眺める楽しさがあり、映像では細かな表情を追えます。同じステージでも、どこに注目するかによって受け取る情報が変わります。

さらに、公演の形式や場所も広がっています。2025年にはアジア、欧州、北米を巡る初のワールドツアーを行いました。国内で積み重ねた作品を異なる地域へ届ける活動は、新たな観客と出会う機会になります。2026年3月には「MTV Unplugged: BE:FIRST」でアコースティック形式の公演を実施し、同年5月には味の素スタジアムで初のスタジアム公演を開催しました。大規模な演出を伴うステージと、声や演奏を違う形で聴かせるステージの両方に取り組んでいることが分かります。ライブの魅力を会場の大きさだけで判断せず、同じ曲が環境によってどう変わるかを見ると、活動の幅を理解しやすくなります。また、一度聴いた曲を別の公演で再び体験することには、その時点の歌い方や表情を確かめる楽しみがあります。初めて参加する人は、全曲を覚えていなくても、リズムや声の変化を追うところから楽しめます。長く聴いている人には、過去のステージと比較する視点が生まれます。初見の発見と、継続して見てきたからこその発見が共存することが、ライブへ関心を持ち続ける理由になるでしょう。

BE:FIRSTが人気の理由⑤SNS・YouTubeでの発信

BE:FIRSTの公式YouTubeでは、完成したミュージックビデオだけでなく、楽曲を異なる角度から楽しめる映像が公開されています。ダンスを中心に見せる映像、ライブ映像、制作の過程を伝えるコンテンツなどがあり、一つの曲に興味を持ったあとも理解を深められます。例えば「Mainstream」では、制作ドキュメンタリーを通じて振り付けに取り組む様子が紹介されました。ステージで完成形を見る前後に制作の背景へ触れると、動きや表情がどのような選択から生まれたのかを考えられます。また、2026年の「Missing」には「Move ver.」と題した映像もあり、同じ楽曲を別の見せ方で届けています。映像の種類を変えることによって、物語や映像美を楽しむ人と、動きを詳しく見たい人の両方が入りやすくなっています。公開後も見返せるため、テレビで一度見ただけでは気付かなかった部分を、自分のペースで確かめられる点も利点です。

音楽以外の接点としては、公式番組「You're My “BESTY”」があります。フリートークやゲームなどを通じて、メンバーの会話や反応を見られるコンテンツです。2025年の年始には、その年の目標やYouTubeの企画について話す回が公開されました。新作の告知だけでなく、本人たちが何を考えているかを知れることが、継続して発信を見る理由になります。また、ファミリーマートとのクリスマスケーキ企画では、商品が完成するまでの会議の様子を同番組で公開する取り組みも行われました。出来上がった広告や商品だけでなく、話し合いの過程に触れられる構成です。こうした動画では、歌唱中とは違う話し方や、メンバー同士の反応にも目が向きます。短い投稿で名前を知り、長い動画で人物を知り、そこから音楽へ進むという接点を持てることは、発信の強みといえるでしょう。ただし、再生回数や一部のコメントだけから、全ての視聴者の評価を決めることはできません。確認できる特徴は、作品を届ける動画と、人物や過程を伝える動画が併存していることです。見る人が関心に合わせて入口を選べるため、音楽活動の合間にもグループへ触れる機会が続いています。

BE:FIRSTが人気の理由⑥テレビ・メディアでの活躍

BE:FIRSTは、音楽番組で楽曲を披露するだけでなく、テレビやラジオを通じて異なる姿を届けてきました。2022年4月には初の冠番組「BE:FIRST TV」が始まり、佐藤隆太と共にさまざまな企画へ取り組みました。歌やダンスが中心の映像とは違い、初めての体験へ向かう姿や会話を見ることで、名前と人物像を結び付けやすくなります。番組の視聴を通じてメンバーを覚え、その後に音楽を聴くという出会い方も可能です。また、LEOはTBSの「ラヴィット！」へ出演を重ねています。音楽を目的に視聴していない人にも顔や名前が届く点で、バラエティ番組はライブや音楽配信とは異なる接点です。グループ全体で出演する場と、個人で出演する場があることで、一人をきっかけに他のメンバーや楽曲へ関心を広げられます。出演歴の数だけでなく、どのような視聴習慣の人と出会えるかを見ると、メディア活動の意味が分かります。

ラジオでは、2022年10月にJ-WAVEの「MILLION BILLION」がスタートしました。本人たちが音楽番組をナビゲートすることは、自分たちの曲を届けるだけでなく、音楽を聴く側としての視点を伝える機会にもなります。映像がない分、話す言葉や声の調子へ意識が向き、ステージとは違う形で個性を知れます。複数のメンバーによる会話では、同じ話題への反応の違いも楽しめます。さらに、雑誌やウェブのインタビューには、新作へ込めた考えや、活動を経て変わったことをまとまった言葉で読む役割があります。テレビの短い出演時間では伝えきれない内容を、対談や長いインタビューが補う構成です。どれか一つのメディアだけで人物像を理解するのではなく、音楽番組では表現、ラジオでは言葉、インタビューでは考え方というように、異なる面へ触れられます。その結果、ある番組で興味を持ったあとにも、次に見るものや聴くものが見つかります。メディア出演そのものを人気の証拠とするより、作品に出会う前の接点と、知ったあとに理解を深める接点の両方を作っていることが重要です。BE:FIRSTの活動は、音楽を中心にしながら、視聴者との出会い方を複数持っている点に特徴があります。

BE:FIRSTの人気を後押しした代表的な作品・出来事

BE:FIRSTが注目される過程では、オーディションから見ていた人の期待を、作品として届けることが最初の大きな段階になりました。デビュー曲「Gifted.」は、2021年11月10日公開のBillboard JAPAN総合ソングチャート「JAPAN HOT 100」で初登場1位を獲得しています。番組を通じて知られた存在が、デビュー作品でも具体的な成果を残した出来事です。オーディションでの姿への関心と、完成した楽曲への関心が結び付く節目として見ることができます。ただし、この順位だけで全ての魅力を説明できるわけではありません。その後も新しい作品を重ね、異なる接点を作ってきたことが重要です。2025年の「夢中」は、その広がりを考える具体例になります。フジテレビのドラマ「波うららかに、めおと日和」のために書き下ろされ、グループとして初めてゴールデン・プライム帯のドラマ主題歌を担当しました。ダンス映像やオーディションとは異なり、物語の感情と一緒に歌を覚えてもらえる機会になった作品です。

「夢中」については、ドラマ制作側が、激しいアップテンポとは違う曲を求めつつ、恋愛作品だから必ずバラードにするという考えには縛られず相談したことを明かしています。作品の内容に合う音楽を話し合う過程があり、BE:FIRSTの別の表情を届ける機会になりました。さらに、ドラマの映像と楽曲を組み合わせた公式コラボムービーも公開され、番組を見た人がフルサイズの歌へ進める接点が作られています。一度の起用で終わらず、作品同士を結び付けた発信へ展開した点も特徴です。そして2026年9月11日時点では、9月18日発売予定のグローバルEP『WATCH ME』に向けた発信が進んでいます。リード曲は「WATCH ME feat. BIA」で、海外のアーティストとの共演を通じ、新たな聴き手と出会う活動が続いています。発売前の成果を断定することはできませんが、国内の番組やドラマから、海外の音楽シーンへと接点を増やしている流れは確認できます。BE:FIRSTの注目の広がりは、一度のブレイクだけで説明するより、デビュー作品、タイアップ、新たな共演がそれぞれ異なる入口になってきたと捉えると理解しやすくなります。

まとめ｜BE:FIRSTが支持される理由と魅力

BE:FIRSTが支持される背景には、歌とダンスを組み合わせた表現、曲ごとに異なる感情を届ける楽曲、メンバーの個性を知れる発信があります。音源では声の違いを楽しめ、ステージでは動きや構成へ目を向けられるため、同じ曲にも複数の聴きどころと見どころがあります。また、メンバー同士の対話や番組での姿を知ることで、作品を届けている人物への理解も深まります。テレビ、ラジオ、YouTube、ドラマ主題歌など、グループに出会う入口が多いことも特徴です。デビュー曲のチャート成績や公演の広がりは活動の成果を示しますが、魅力を知るには、その先にある実際の歌や表現へ触れることが大切です。初めて知った人は、気になる一曲やメンバーから入って構いません。ミュージックビデオを見たあとにライブ映像へ進む、トークで知った人の歌声を探すなど、自分の関心に合わせて楽しめます。強い曲と柔らかな曲、真剣な表情とくつろいだ会話を行き来することで、最初の印象とは違う面にも出会えるでしょう。作品と人物の両方を少しずつ知っていくことが、BE:FIRSTの魅力を実感する方法になります。