Hey! Say! JUMPの経歴まとめ|活動開始から現在までを時系列で徹底解説

Hey! Say! JUMPの経歴まとめ|活動開始から現在までを時系列で徹底解説
Hey! Say! JUMPは、2007年の結成以来、歌とダンスを中心に、コンサート、テレビ、映画、舞台へと活動を広げてきたグループです。その経歴には、ジュニア時代の経験、大規模会場での公演、主題歌を通じた出会い、音楽表現の変化、メンバー構成の転換など、いくつもの節目があります。現在の活動を理解するには、デビューした年だけでなく、それぞれの出来事が次の挑戦にどうつながったのかを知ることが大切です。この記事では、結成前の歩みからCDデビュー後の展開、注目を集めた転機、近年の作品までを時系列で解説します。2026年9月13日時点で確認できる最新情報も踏まえ、Hey! Say! JUMPが積み重ねてきた経歴をたどります。
Hey! Say! JUMPの活動開始前
Hey! Say! JUMPの経歴は、2007年の結成以前から始まっていたメンバー個々の活動へさかのぼります。当時の所属先はジャニーズ事務所で、後にグループを構成するメンバーは、ジュニアとしてテレビや舞台に出演していました。ここでいうジュニアとは、事務所に所属する若手タレントたちのことです。年齢や入所時期、出演経験は一様ではなく、すでに番組や舞台で活動していた人もいれば、その後に芸能活動を始めた人もいました。2003年には、薮宏太と八乙女光がテレビ番組「Ya-Ya-yah」に出演。薮は帝国劇場のミュージカル「SHOCK~is Real Shock~」にも出演し、2人は舞台「Stand by Me」やタイのパタヤミュージックフェスティバルにも参加しています。グループ結成前から、国内のテレビだけに限らない活動歴がありました。2004年には、知念侑李が映画「NIN×NIN 忍者ハットリくん THE MOVIE」に出演。同年秋からの「3年B組金八先生」第7シリーズには、八乙女と薮が出演しました。後に歌番組で知られるメンバーが、先に俳優として視聴者と接していた例もあります。
2006年になると、複数のメンバーが同じ舞台に出演する機会が増えています。1月の「KAT-TUN vs 関ジャニ∞ Musical Dream Boys」には、中島裕翔、山田涼介、有岡大貴、髙木雄也、伊野尾慧が出演。3月からの「滝沢演舞城」には、さらに八乙女と薮も参加しました。先輩が中心となる公演に出演しながら、歌、ダンス、演技を組み合わせるステージを経験していた時期です。同年7月には山田がスペシャルドラマ「探偵学園Q」で天草流役を演じ、夏にはジュニアのコンサートにも出演しました。この時期の特徴は、後のメンバーが別々の出演作を持ちながら、共通の舞台でも顔を合わせていたことです。学校の同級生だけで結成されたグループとは異なり、芸能活動の現場に複数の接点がありました。舞台では出演者全体の動きに合わせ、ドラマでは役柄に応じて表現するという経験が重なっています。こうした経歴を踏まえると、結成後に音楽と演技の仕事を並行する活動形態には、すでに前史があったと理解できます。グループとしての始動は新しい出発でしたが、その舞台に立つ人々には、それぞれ積み重ねてきた経験があったのです。
Hey! Say! JUMPが音楽活動を始めたきっかけ
メンバーが音楽やパフォーマンスの世界へ進んだ動機は、それぞれ異なります。グループ全員に共通する一つの原体験があるというより、家族の働きかけ、先輩への憧れ、仕事を経験する中での意識の変化が合流しています。山田涼介は、もともとサッカー選手を目指していた少年でした。母親と姉が本人に知らせず事務所へ応募書類を送り、サッカーのピンバッジを買ってもらえるという言葉にひかれてオーディションへ行ったと話しています。最初からアイドルになることを目標にしていたわけではありません。2004年に入所した山田にとって、芸能活動は家族が作った機会から始まったものでした。その後、舞台や映像作品への出演を経て、2007年にはグループの一員としてデビューすることになります。2020年の映画イベントでは、現在の仕事を天職だと感じており、母親と姉に感謝していると語りました。応募した時点の本人の希望と、仕事を重ねた後の認識が変化したことを示すエピソードです。
一方、知念侑李にとっては、大野智のダンスとの出会いが芸能界を目指すきっかけでした。2018年の映画「坂道のアポロン」の舞台挨拶で、知念は大野の踊りを見て、こうした表現が仕事になり、人を感動させられるのだと知ったことが入所につながったと説明しています。歌や踊りを楽しむだけでなく、それを人に届ける職業として意識したという点が、山田の出発点との違いです。知念は後に大野との共演も果たしますが、入所前からの憧れが長く続く目標になっていたことが分かります。ただし、こうした個人の動機と、Hey! Say! JUMPというグループが誕生した理由は分けて捉える必要があります。メンバーが自分たちだけで募集をかけて集まったバンドではなく、それぞれ事務所で活動する中で選ばれ、新しいグループへ参加したからです。本人が音楽にひかれた時点、芸能活動を始めた時点、グループとして活動し始めた時点は同じではありません。家族に背中を押されて入った山田と、踊る先輩への憧れから入った知念が、その後は同じ楽曲を歌い、同じステージに立つようになりました。この二人の歩みからも、異なる入口を持つ人々が、歌とダンスを共通の仕事にしていった過程が見えます。個々の入所エピソードは、現在の姿を最初から決まっていたものとして捉えず、経験を通して進路が形になっていく経歴として理解する手がかりです。
Hey! Say! JUMPの結成・活動開始
2007年、Hey! Say! JUMP誕生の前段階として活動したのが、期間限定ユニットのHey! Say! 7です。当時のメンバーは中島裕翔、山田涼介、知念侑李、有岡大貴、髙木雄也の5人でした。同年8月1日にはシングル「Hey! Say!」を発売し、表題曲がテレビアニメ「ラブ★コン」のオープニングテーマに、収録曲「BON BON」がエンディングテーマに採用されています。アニメを通して楽曲が視聴者に届く機会が生まれました。この時点では、後に結成される10人組とは人数も構成も異なります。「Hey! Say! 7」という名前は結成後のグループ内ユニットにも使われたため、経歴を追う際には、期間限定の5人組の存在を押さえると整理しやすくなります。その活動を経て、同年9月24日、横浜アリーナでHey! Say! JUMPの結成が発表されました。舞台となったのはジュニアのコンサートで、すでに活動していた若手たちが、新たなグループのメンバーとして観客の前に立った瞬間でした。
結成時の10人は、山田、知念、中島、岡本圭人、森本龍太郎、有岡、髙木、伊野尾慧、八乙女光、薮宏太です。年少組の山田、知念、中島、岡本、森本がHey! Say! 7、年長組の有岡、髙木、伊野尾、八乙女、薮がHey! Say! BESTという構成になりました。期間限定ユニットにいた有岡と髙木はBESTに入っており、同じ「7」の名前でも、その前後で編成が変わっています。全員が平成生まれだったことは、グループ名の「Hey! Say!」とも結び付いていました。新たな編成によって、これまで別々の仕事やユニットで活動していたメンバーが、一つの名前の下で活動することになります。2017年の会見では、山田が結成発表時の強い緊張を振り返り、有岡も、映像でメンバーが一人ずつ発表される中、自分が出てくるのか不安だったと話しています。後から見れば経歴上の一行になる結成発表も、本人たちには結果を待ちながら迎える出来事でした。ここを境に、個人や期間限定ユニットとしての経験が、継続的なグループ活動へとまとまっていきます。また、全員での楽曲とグループ内ユニットの楽曲を持つ構造は、後のCDやコンサートでも使われました。結成は単に人数が増えた出来事ではなく、複数の編成で表現できるグループの仕組みが生まれた節目でもあります。
Hey! Say! JUMPのデビューまでの歩み
結成発表からCDデビューへ向かう2007年秋、Hey! Say! JUMPは「ワールドカップバレー2007」のスペシャルサポーターを務めました。大会は11月2日から12月2日にかけて開催され、グループはスポーツ中継と結び付いた活動を通じて、全国の視聴者へ名前と歌声を届けていきます。その中心になった楽曲が、11月14日発売の「Ultra Music Power」です。フジテレビ系の大会イメージソングに起用され、作詞はMSS、作曲は馬飼野康二、編曲はCHOKKAKUが担当しました。ジュニアのコンサートに足を運ぶ人だけでなく、バレーボールを観戦する人にも楽曲が届く形でのデビューでした。9月の結成発表、11月の大会開幕、同月のCD発売が続いており、お披露目から作品を手に取れるようになるまでの期間は約2か月です。デビュー曲の発売日は大会期間中に当たり、グループの紹介と楽曲の披露が同時に進む構成になっていました。結成した日とCDを発売した日は異なるため、経歴では9月24日を結成日、11月14日をCDデビュー日として区別します。
デビューシングルには、表題曲に加えて「Star Time」が収録されました。この曲は久保田洋司が作詞し、STEVEN LEEとJOEY CARBONEが作曲しています。初回限定盤には表題曲のビデオ・クリップとメイキングが付属し、通常盤の初回プレス仕様には「Too Shy」も収録されました。最初の作品から、表題曲だけでなく別の曲や映像を通じてグループを知れる構成だったのです。音源では歌声を、ビデオ・クリップではメンバーの姿とパフォーマンスを、メイキングでは撮影の過程を見られます。発売後、「Ultra Music Power」は11月26日付のオリコン週間シングルランキングで初登場1位を獲得し、初週売上は約24万7,000枚を記録しました。これは発売当時の週間成績で、後年までの累計売上とは異なります。こうしてグループとしての最初のCDが形になり、以降の活動では自分たちの持ち曲を中心に公演を作っていく段階へ進みます。結成までに蓄積した舞台経験に、グループ名義の音源と映像が加わったことが、この時期の変化です。ジュニアとして出演する立場から、自分たちの作品を発表し、その楽曲を届けるグループとしての歩みが本格的に始まりました。
Hey! Say! JUMPのデビュー後の活動
CDデビュー直後の2007年12月22日、Hey! Say! JUMPは東京ドームで「デビュー&ファーストコンサート いきなり!in 東京ドーム」を開催しました。作品発売の翌月に大規模会場で単独公演を行い、翌2008年春には大阪城ホールと横浜アリーナを回っています。活動の軸は、デビュー曲の紹介から、複数の楽曲で構成するコンサートへ広がっていきました。2008年には「Dreams come true」「Your Seed/冒険ライダー」「真夜中のシャドーボーイ」を発売。「真夜中のシャドーボーイ」は、メンバーが出演したドラマ「スクラップ・ティーチャー~教師再生~」の主題歌でした。個人のドラマ出演とグループの楽曲発表が結び付く形は、この早い時期から見られます。2010年7月7日には初のアルバム「JUMP NO.1」を発売しました。「DREAMER」は薮宏太、「真紅」は山田涼介が作詞し、「INFINITY」では八乙女光の作詞と伊野尾慧のピアノが記載されています。シングル曲を重ねる段階から、メンバー自身の言葉や演奏も収めるアルバム制作へ進んだ点が重要です。同年夏の「SUMMARY2010」では56公演を実施し、歌やダンスに加えて綱渡りや空中ブランコにも挑戦しました。
2011年には森本龍太郎が活動停止となり、グループは9人で活動する体制へ移りました。2012年には「ASIA FIRST TOUR」を実施し、香港でも公演を開催。同年6月には2枚目のアルバム「JUMP WORLD」を発表し、夏の国内ツアーでは北海道、宮城、長野、名古屋、広島、福岡、大阪などを回りました。国内の各地域と海外の会場へ活動を広げながら、アルバムを中心に公演を展開する流れが続きます。同年11月からは帝国劇場の「JOHNNYS' World」に出演し、コンサートと劇場公演を並行しました。2013年6月26日には「Come On A My House」を発売。ハウス食品のバーモントカレーのCMソングとして、音楽番組やドラマとは別の場面でも歌が流れるようになります。この時期の経歴をつなげて見ると、作品の増加に合わせて、公演地域と楽曲に出会う機会の両方が広がっています。アルバム、ツアー、舞台、主題歌やCM曲を重ねることで、継続的に作品を届ける体制が作られていきました。初期の活動は、後に続く全国ツアーや、メンバーの出演作品と音楽を結び付ける活動の土台となっています。
Hey! Say! JUMPが注目を集めた転機
2014年から2015年にかけては、Hey! Say! JUMPと視聴者の接点が広がった時期です。2014年9月3日発売の「ウィークエンダー/明日へのYELL」は、二つのドラマと結び付いた両A面シングルでした。「ウィークエンダー」は山田涼介と有岡大貴が出演した「金田一少年の事件簿N(neo)」、「明日へのYELL」は中島裕翔と髙木雄也が出演した「水球ヤンキース」の主題歌です。前者はディスコ調の楽曲、後者は青春を描く楽曲で、同時期のドラマを通して異なる音楽性を届けました。2015年には、前年に単発で放送された「いただきハイジャンプ」がレギュラー化。歌う姿に加えて、ロケや企画に取り組むメンバーの会話を継続的に見られる場ができました。同年8月22日から23日には、V6とともに「24時間テレビ38」のメインパーソナリティーを担当。音楽番組への出演とは異なる役割で、大型番組全体に関わりました。ドラマ主題歌、冠番組、長時間の生放送という異なる窓口が重なったことは、グループを知る機会の拡大という意味で転機と捉えられます。
2017年には10周年を迎え、初のベストアルバム「Hey! Say! JUMP 2007-2017 I/O」を発表しました。過去のシングルをまとめる一方、通常盤には記念曲「I/O」と「H.our Time」を収録。「H.our Time」は岡本圭人が作曲し、当時の9人がリレー形式で歌詞を作りました。蓄積した楽曲を振り返ることと、その時点の思いを新曲にすることを両立した作品です。2018年からは岡本の留学に伴って8人での活動が始まり、2019年には台北アリーナで海外公演も行いました。2020年には、音楽の届け方でも新たな試みが生まれます。「狼青年」は当初、Honey Beeという名義で、顔を隠したパフォーマンス映像として公開されました。グループ名や顔を前面に出す通常の紹介とは違い、まず楽曲とダンスに触れてもらう方法でした。同曲は12月16日発売の「Fab! -Music speaks.-」に収録され、女王蜂のアヴちゃんら外部の音楽家との協働を展開しています。童話を題材にしたアルバムと匿名性を使った映像公開は、既存のイメージ以外からグループを知る入口になりました。テレビで人物像を伝える活動に加え、楽曲そのものの印象から関心を持ってもらう発信へと手法が広がったのです。
Hey! Say! JUMPの近年の活動
2021年4月9日から11日、Hey! Say! JUMPは配信ライブ「Fab! -Live speaks.-」を開催しました。前年のアルバムで作った童話の世界を、配信ならではの映像や演出へ広げた公演です。会場で観客を迎える方法に加えて、画面を通して作品を届ける形を経験しました。同月11日をもって岡本圭人はグループ活動を終了し、俳優としての道へ進みます。留学中の活動休止から、グループを離れて活動する形へ移った節目です。2022年8月24日には「FILMUSIC!」を発売し、童話に続いて映画を音楽の題材にしました。恋愛、アクション、ヒューマンドラマなど、異なる映画ジャンルの発想を楽曲へ取り入れています。同年は15周年にも当たり、2022年から2023年にかけて記念のドームツアーを実施しました。2023年5月には「DEAR MY LOVER/ウラオモテ」、12月にはアルバム「PULL UP!」を発表。新しい主題歌を届ける活動と、アルバムを軸にコンサートを作る活動が続いていきます。
2024年9月24日には、結成日に合わせて「UMP」を発売しました。20周年も見据え、新たな代表曲を届けたいという考えから企画され、当時の8人が楽曲選びから制作に参加した作品です。11月27日にはアルバム「H⁺」を発売し、同作を含む349曲の音楽配信が始まりました。新曲と過去の作品に同じ配信サービスから触れられるようになり、長い経歴を聴き直す入口が広がった出来事です。「H⁺」では山田涼介がアルバムの構想からライブ演出まで担当し、音源とステージを一つのテーマでつなぎました。2025年8月28日には中島裕翔が卒業。本人の個人活動への希望を尊重する形で、グループは山田、知念侑李、有岡大貴、髙木雄也、伊野尾慧、八乙女光、薮宏太の7人体制へ移りました。その後、11月26日に12枚目のオリジナルアルバム「S say」を発売しています。近年の経歴には、音楽の題材を広げる試み、メンバーが制作を担う取り組み、配信による作品への接点の拡大、編成の変化が重なっています。人数や発信方法が変わる中でも、新しいアルバムを発表して次の公演へ進む活動は続いており、新しい作品を作りながら歩みをつなげてきた時期といえます。
Hey! Say! JUMPの現在と今後の活動
2026年9月13日時点のHey! Say! JUMPは、7人体制で音楽作品と映像作品を発表し、テレビや個人の舞台出演も続けています。2025年12月から2026年1月にかけて行われた「DOME TOUR 2025-2026 S say」では、有岡大貴がアルバムのコンセプト発案・制作からライブ演出まで担当しました。噴水や古代図書館をモチーフにしたセットに加え、32人のオーケストラによる演奏を取り入れています。2月11日には36枚目のシングル「ハニカミ」を発売。伊野尾慧と松本穂香が主演するドラマ「50分間の恋人」の主題歌で、メンバーの出演作とグループの楽曲を結び付ける活動が続きました。6月22日にはアニメ「小3アシベ QQゴマちゃん」の主題歌「CUE CUE CUTE」を配信リリース。cinema staffの三島想平が作詞・作曲・編曲を担当し、軽快なバンドサウンドで新曲を届けています。9月2日には前述のドームツアーの東京公演を収めたBlu-rayとDVDを発売しました。新曲だけでなく、ステージとその制作過程も作品として残す流れが現在まで続いています。
発表済みの今後の活動では、八乙女光主演の舞台「スクラップ アンド コーラス-君が灯したメロディー-」が、9月18日から27日に東京、10月23日から25日に大阪で上演予定です。グループの音楽活動と並行して、メンバーが個人で舞台に立つ予定もあります。また、冠番組「いたジャン!」は10月から土曜深夜へ放送枠を移すと発表されました。フジテレビでの土曜枠の初回は10月10日25時から25時30分、通常は毎週土曜24時45分から25時15分の予定です。歌やダンスに触れる作品とは別に、メンバー同士の会話や企画への取り組みを見る場も継続します。2027年には結成・CDデビューから20年を迎えますが、周年という節目と、個別の企画が実施されることは区別して考える必要があります。今後を知る際は、発表されている作品や公演、番組の予定を軸に追うと確実です。現在の活動には、結成前からの舞台経験、主題歌を通じた発信、テーマを持つアルバム制作、メンバー自身による演出という経歴上の要素が重なっています。その時点の編成と作品に合わせて表現を組み立てることが、現在の活動につながっています。
まとめ|Hey! Say! JUMPの経歴を振り返ろう
Hey! Say! JUMPの経歴は、ジュニア時代の個々の経験が、2007年の結成とCDデビューによって一つのグループ活動へまとまるところから始まります。初期にはコンサートや舞台、ドラマ主題歌を重ね、2010年代にはアルバム制作、海外公演、冠番組、大型テレビ番組への出演へと活動を広げました。その後は、童話や映画を題材にした音楽、配信ライブ、過去の楽曲のデジタル配信など、作品の作り方と届け方の両方を更新しています。メンバー構成にも変化があり、2026年9月現在は7人で活動を続けています。それぞれの出来事をつなげると、Hey! Say! JUMPが音楽、演技、バラエティーを別々に積み上げるだけでなく、出演作品を主題歌へ、アルバムをコンサートへ、公演を映像作品へと展開してきたことが分かります。経歴を知ったうえで楽曲を聴くと、発売当時の編成や挑戦、作品に込めたテーマにも目を向けられるでしょう。気になる時期のアルバムやライブ映像から、その前後の作品へ進んでみてください。デビュー時の姿と現在の表現を見比べることで、長年の活動がどのように次の作品へ受け継がれてきたのかを、具体的に楽しめます。


